我是个普通的摄影爱好者，胶片时代用过C家的EOS50E和N家的FM2，那时候每次拍完片子把胶卷送到冲洗店转天再取都好像等待考试结果的孩子，总会有些紧张，不像现在随时按回放键来的轻松。每次按下快门前都会仔细考虑构图、快门和光圈，包围曝光和连拍都是“奢望”。现在想想很可笑，那时候连拍找感觉大多都是不放胶卷的。ISO100的黑白胶卷是我那时候的标配，“黑白彩洗才有感觉”给自己找到了些精神支撑。清楚记得第一次用FM2练习慢门动体，拍汽车和骑车的人，全手动，一卷下来竟没几张满意的，真心疼啊，那时候真是体会到了摄影的难度。面对一张出色的片子真会高兴好几天，那种感觉真是很快乐。

数码的出现让一切变的那么便捷简单。有几年，由于CCD技术的问题，数码的成像质量还不能真正和胶片接轨，现在都不是问题了，不管是全副或半副都已经达到了很高的水平，好片子的出现率大大提高（可以随心所欲的按快门是前提，量变是质变的前提嘛），摄影比赛再想拿奖不上山下海是不行了，呵呵，到处都是扛着单反搞创作的人。也许是数码产品更新太快，也许是糖水片太容易拍出来，人们的注意力更多的放在了器材上，评测，PK，VS，纠结，升级，全副，半副这些年轻的专有名词开始大兴其道。现在玩摄影的快乐和过去不同了。

当下，个人感觉比较全副和半副就像胶片时代比较120和135一样，没什么太大意义。对于广大的摄影爱好者，现在全副和半副的成像质量几乎没有区别，有几个是搞影楼的，有几个是搞广告的，有几个会把自己的片子放大到40寸慢慢欣赏。更大的区别在于经验和技巧，我相信大师即便用DC也能拍出经典。心理暗示才是纠结的根源，假使数码诞生的时候标准就是现在的“半”副呢，中国的文字真是很有意思，半和全比，天然的落下低人一等的感觉，人们往往忽略了参照的标准是什么。

准备升级全副的朋友可以冷静考虑一下，其实半副也有很多优点，天然的增距镜，没有暗角的困扰。我想手拿半副的朋友可以花更多的时间找寻摄影深层的快乐，那些曾经在胶片时代不能彻底释放的快乐。这些都做到了在升级全副或者中画副吧。

没错，全幅半幅其实都一样，半幅还便宜，还可以省下买长焦镜头的钱，何乐而不为之？

再说，我用半幅放大到40寸，细节也很好。

真要讲画质，35mm胶片就应该淘汰，都用哈苏罗莱碧浪之家才对。但是专业人士一样用35mm胶片拍广告出画册获大奖。

不过现在中端半幅数码的体积都太大了，还是小巧一点好。

“天然的增距镜”，这个说法好，1.6x，还不影响最大光圈，值，爽。只是没有那三个字，老机没法送分了。哈哈哈哈。。。。。。。

摄影技术提高是最重要的。

打鸟、微距半幅很爽，人像虚化就不行了，各有利弊吧

虚化到底多重要？聚焦鼻子，耳朵都虚了就好看了？

所以，很多人纠结的是器材本身，根本不是搞摄影和摄影，人被工具所累，本来是人操作工具的。---所以，就送这类人一句话：不适合玩摄影。


用过FM2的握手
+++++

虚化通常是在拍远处的东西感觉太缺了。

比如人站10米处，还要用50视角拍人像......就对虚化要求很大了。

象小平爷爷学习，咱们不争论。
我想全副能做到的半副也可以，除了机身，镜头更重要。
静心拍片，自娱自乐。

老鸟的话还是要听的 不花冤枉钱就是真理

握手！