试用了一下LR，的确很好用，简单明了，有点买正版的冲动了。。。

Ps：像桌面灰尘这种细节如何处理。。。。。另外如果要表现桌面反光度的话，可以如何考虑？

【19】敲天砖D800： 鸡肋（10）

不知不觉，D800的篇章已经接近尾声。
或许是因为D800离普通消费者比较远的缘故，本章节的热度有明显的下降。
因为器材党们基本不会看此帖，钱多的烫手的人同样也不会关注此帖，他们都是二话不说只选贵的买。
大多数读者都是带着了解和对比的心态来阅读本章的，虽然我写的有点寂寞，但心里还是乐开了花。
如果大家都因为D800的强大而嫌弃自己手中的器材，那我就真成了罪人。
我的启蒙恩师、中国著名摄影师陈老师说过一句话：现在的人器材越换越好，照片越拍越差。
这是一种调侃，更是一种讽刺。
摄影固然逐渐从小众走向大众，但摄影终究是小众的艺术。
很多热心的粉丝都希望我能写一些关于构图、摄影技巧的文字。我之所以不敢妄述，主要有两个原因：
最主要是小生的自身能力所限，还达不到这种高度概括和总结的水平。
如果非要生搬硬套，卖弄学问，结果只会是误导大家，那尾巴真要成为假道学，伪大师了。。。
尽管书店有大把关于构图和技巧的书籍可买，但大都言语晦涩空洞，我翻了一些大师的著作，基本属于难以下咽型。
这应该是小生的沉淀不够，视珍玉如草芥。。。惭愧。
第二个原因是这个世界上本没有什么构图秘籍。
现在大家总结出来的各种构图技巧也只是一个相对保守和平淡的处理手段。
主要是继承绘画艺术的审美技巧。
但这些总结是一个枷锁，善于运用的人会如鱼得水，举一反三。
木鼓的人会一辈子钻在这个套子里，成为摄影科学家，不管拍什么都要套用模式和真理。
长此以往，这样的摄影师将成为平淡乏味的卫道士，见不得创新和前卫。
其实摄影作为一门艺术，是不可能被简单的理论总结出来的。
艺术本身就是一个居无定所，无色无形，并不断变化的迷人存在。
构图最大的学问在于平衡，这个平衡是不可概括的。
而且不同的摄影师对平衡的理解也不一样。但有一个共识是，平衡是动态的平衡，而不是静止的平衡。
光、色彩、空间、物体都可以成为平衡的一个部分。
好了，又扯远了，我在考虑在本章的末尾是不是增加一个D800的配镜指南，因为D800还是很挑镜头的。
未来D800的问题也会出现在D7100身上（之前的5200\3200也是如此）。
而且D7100的像素密度更高，对镜头的要求只高不低。
当年D800作为D700的跨级版面世，除了高像素传感器、51点对焦系统、F8光圈自动对焦、双卡、20万快门、
100%视野(D700仅有95%)、高清视频等明显升级外，还有一个HDR系统为摄友所称道。
HDR说穿了就是通过多次曝光叠加来提升CMOS动态范围的一个解决方案。
对于HDR的诞生，摄影界也是褒贬不一。喜欢的人特别喜欢，讨厌的人特别讨厌。
因为通过HDR出来的照片，色彩会带有一种超现实的感觉。
（这不同于包围曝光后PS合成，用PS合成的照片会更加的自然）。
小生个人是不太喜欢这种氛围，所以也从来没有使用过，所以HDR对于我来说，完全是鸡肋功能。
这是个人口味问题，勉强不来：0）
其实对于精通后期的摄影师来说，机内自带的各种优化软件和手段可以全部去除，这样还可以降低点成本。
包括大家觉得很神秘的多重曝光在内，通过后期能解决的更好，而且更加自由。
曾幻想有这么一款机器：
尼康D500,2400W像素全画幅，1/8000秒快门，11点双十字宽区对焦，不支持视频拍摄，不支持高速连拍，
没有任何色彩模式、情境模式，没有HDR没有多重曝光，没有P档，没有机顶闪光灯，没有翻转屏，93万像素LCD，没有一切花哨的功能。
售价：6000。
哇哦，我想多了，这一款机器，永远不会有。我们就想想，如此而已。

看了尾巴兄的帖子收获良多，决定入一D7000，问下适马35mm F1.4 DG HSM；AF 35mm f/2D 自动对焦镜头；AF-S 尼克尔 28mm f/1.8G；AF 28mm f/2.8D 自动对焦镜头；AF-S DX 尼克尔 35mm f/1.8G；能否对这5款镜头指点点评一下～谢谢的

麻烦尾巴楼主、萝卜兄弟和各位朋友给把把关，像这张图，不看参数以为是18-55呢。

如果不用这个头了，用什么挂机好呢？我现在除了这个还有个超广角和小驴炮，至少要有个定焦啊……