中国首部戏曲服饰秀——《大羽华裳》


《大羽华裳》以瑰丽的中国古典戏曲服饰为中心，融诗、乐、歌、舞、技、画于一体，分乐章命名，把场面、片段、技巧、光影、情景以诗意的艺术语汇，串珠绣玉，连缀成篇。该剧把生旦净丑戏曲行当囊括在内，荟萃京剧、昆曲、地方戏等全国著名戏种，还有水袖、帽翅功、领子功等绝活表演，整场表演由戏曲演员和舞蹈演员扮演的人物在舞台上进行表演。场面宏大，造型精美，如诗如画，如梦如幻，魅力无穷。



　　《大羽华裳》——介绍



　　中国首部戏曲服饰秀——《大羽华裳》，取名于唐代的《霓裳羽衣曲》，此曲是唐代大曲中法曲的精品，唐歌舞的集大成之作。传说它是开元年间唐玄宗李隆基的创作。

　　《大羽华裳》整场节目由演员着戏曲服饰，装扮戏曲人物，在T台上进行戏曲情景表演。共分为八个篇章，分别是“序”、“鼓韵雄风”、“云裙水袖”、“青衫红袍”、“花翎旗装”、“人鬼神灵”、“世俗民情”和“国色生辉”。

　　《大羽华裳》包容宽广，生旦净丑戏曲四大行当皆囊括在内，京剧、昆剧、地方戏等全国著名戏种都有表演，还有变脸、判官吐火、水袖等各种绝活表演。《大羽华裳》内容丰富：“云裙水袖”部分，通过“裙袄”、“帔”等服饰，展现中国古代仕女的含蓄之美;“鼓韵雄风”部分，通过“硬靠”、“打衣”等服饰，表现血与火的战场气势;“青衫红袍”部分，通过“褶子”等服饰，表现古代读书人的形象;“国色生辉”部分，展示贵妃服饰、皇帝龙袍等宫庭服装;另外有还旗装、神鬼、民风民俗等部分。整个表演由戏曲演员和舞蹈演员装扮人物在T形台上进行。

　　《大羽华裳》注重创新,实现了古与今、传统与现代的完美结合。以瑰丽的戏曲服饰为中心，融诗、乐、歌、舞、技、画于一体，分乐章命名，把场面、片段、技巧、光影、情景以多媒体等诗意的艺术语汇串珠绣玉、连缀成篇。有时是宏大的场面，有时是单色的造型，有时讲一段历史故事，有时是一种情绪、一种声音、一种意境……排排花旦飘然而去、队队武将威风而来、如梦如幻、如诗如画，“仿佛兮如轻云之蔽月，飘飘兮似流风之迥雪”。整台演出古朴辉煌，典雅灵秀，魅力无穷，有很强的观赏性、艺术性和学术价值。



　　《大羽华裳》——缘起

　　中国戏曲服饰博大精深，具有鲜明的民族特色，是中国传统文化中光芒璀璨的明珠，而且在世界戏曲服饰中占有重要地位。

　　充分挖掘中国传统文化中的瑰宝，以崭新的艺术形式向全世界展演中华戏曲服饰，宣传博大精深的民族文化精神，不仅增强海内外华人的自豪感，更能使全世界体验到中华民族最精髓的文化传统，在全世界范围内掀起新的中国文化热潮。

　　《大羽华裳》项目由创意人张宁，从1999年开始搜集各种资料，挖掘论证、研发。2004年，“中国戏曲服饰展演”被山东省委宣传部列为省社会科学规划研究课题。

　　该项目选择不同视角，以中国戏曲服饰展演为中心，融诗、乐、舞、绘画、建筑、壁雕、园林、山川于一体，以“唯美”的创作精神为指导，在向全世界展示中国戏曲服饰美轮美奂的同时，全方位展示中国深厚的文化底蕴，博大精深的人文内涵，这在国内外尚属首次。