在國外美術界和哲學界對攝影本身有個很有趣的討論：

哲學界對攝影的思考， 簡單來是說攝影是凝聚時間製造靜止畫面的技術手段。 攝影反應的是客觀現實， 所以也就應該只服務于重現客觀現實。 任何後期製作改變了照片所顯示的客觀現實都是不可取的。

而美術界的思考則有些不同。 藝術家認為， 攝影是光線與感光化學物質的化學反應。 通過對化學反應程序的認為干預， 可以對照片所呈現的最終視覺效果做出改變。


學術界對於是否要保留照片反應客觀現實的本質或是追求新的視覺表現的辯論21世紀了現在依然存在。

不過實際運用領域對保留原片信息或是靠更多後期以求領導視覺藝術潮流， 對整天吵吵不停的學者們又上了生動一課。

哲學家們的學說在科學，新聞，和司法領域可以說是體現的淋漓盡致。

科學界和司法界對於照片原信息的保護程度可以說是最高的。 很簡單，照片里， 任何新的細胞的發現，每顆彈頭的彈道衝擊點，任何人為的後期修改剪裁加工都是禁止的。
而新聞界呢，有點小特例。雖然新聞人員的職責就是客觀反應事件， 但很多媒體機構都有自己的立場或是服從于權利機關， 對于新聞照片斷章取義式的剪裁， 蓄意修改關鍵細節事件是層出不窮。


離開了上面3個是非之地， 攝影本身在商業使用領域和美術界和又有新的解釋。

商業領域，照片一定程度上是有還原客觀事實的義務的， 可是其必要性在實際操作中損失不少。 最簡單的例子， 大家都知道廣告攝影（包括潮流人像攝影）客觀還原產品原色原形原材質的重要性， 但為了吸引消費者很多商業攝影師不惜肆意改變客觀事實。

在美術界，攝影依然是一片淨土。 攝影就像油畫師的紙和筆一樣， 是創造力，思想，靈魂的迸發。 所有人都有表達自己創造力的權利， 只恨人生短暫，創造力不能與天齊壽共比高。 在這裡， 反應客觀事實已經不是攝影的本職， 對于人類的創造力而言， sky is the limit！



對於小弟我而言， 盡情發揮創造力依然是主要的， 但還是對哲學家們的堅持非常敬重。 算各騎牆派吧。

所以小弟我並不反對後期製作， 但還是想盡量還原事物的客觀存在的那一面。

說回到HDRI

視覺藝術家包括fine art photographer, 都在一直追求照片更新的視覺表現手段。近年來的HDR攝影可以說又是視覺攝影領域的又一革新。 其意義可以匹敵于超現實攝影師Man Ray于1921年發明的中途暴光法。

HDRI 在北美視覺攝影領域的重要性已日益凸顯， 而商業潮流攝影領域又把HDR推到了另一個高潮。

老張也想做回潮人不是？ 因此也從今年年初起嘗試了HDRI， 做了回潮人。

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使用繁體字實屬無奈， 見諒。

圖片在後， 個位慢慢品賞， 歡迎批評和意見！謝謝各位！


Best regards,

Chang

這是我這輩子對HDRI的第一次嘗試。

當時是在一個購物中心拍攝。 室內光線一般，但指向性太過明確，也伴隨不少玻璃反光。場景布光分布不均，整體畫面中最暗之處與最光之處可以達到3個stop。 沒有角架， 做長時間暴光是不可能的。

而HDRI可以很好的解決這些問題。

ISO5000手持拍攝。 一張raw輸出以1個stop為間隔的7張16位TIFF包圍暴光, 導入 Photomatix 合成， 最後Aperture做輸出修改。


該圖片最大的遺憾就是色彩過於飽和， 再就是因為是1張圖輸出7張， 高iso噪點疊加。

同一間購物中心拍攝。


ISO1000手持拍攝。 一張raw輸出以1個stop為間隔的7張16位TIFF包圍暴光, 導入 Photomatix 合成， 最後Aperture做輸出修改。

與上一張一樣， 為D3s與AF20mm/2.8D拍攝。

該圖片最大的遺憾也是色彩過於飽和， 高光處細節丟失。 構圖過於壓迫。

小三角 2楼泥人老张

這是我這輩子對HDRI的第一次嘗試。

當時是在一個購物中心拍攝。 室內光線一般，但指向性太過明確，也伴隨不少玻璃反光。場景布光分布不均，整體畫面中最暗之處與最光之處可以達到3個stop。 沒有角架， 做長時間暴光是不可能的。

而HDRI可以很好的解決這些問題。

ISO5000手持拍攝。 一張raw輸出以1個stop為間隔的7張16位TIFF包圍暴光, 導入 Photomatix 合成， 最後Aperture做輸出修改。


該圖片最大的遺憾就是色彩過於飽和， 再就是因為是1張圖輸出7張， 高iso噪點疊加。

同一間購物中心拍攝。


ISO1000手持拍攝。
D3s與AF20mm/2.8D

該圖片在色彩還原上做了比較保守的處理，但還是有很多朋友反應色彩過於濃重。

小三角 3楼泥人老张

同一間購物中心拍攝。


ISO1000手持拍攝。 一張raw輸出以1個stop為間隔的7張16位TIFF包圍暴光, 導入 Photomatix 合成， 最後Aperture做輸出修改。

與上一張一樣， 為D3s與AF20mm/2.8D拍攝。

該圖片最大的遺憾也是色彩過於飽和， 高光處細節丟失。 構圖過於壓迫。

同一間購物中心拍攝。

該張圖片想
試試高照度室內用光和反光材質在HDRI里會是甚麼表現
ISO1000手持拍攝。
D3s與AF20mm/2.8D

小三角 4楼泥人老张

同一間購物中心拍攝。


ISO1000手持拍攝。
D3s與AF20mm/2.8D

該圖片在色彩還原上做了比較保守的處理，但還是有很多朋友反應色彩過於濃重。

以上拍攝的購物中心一共歷時2周， 花了5，6個晚上在中心關閉之後進入拍攝。拍攝片數眾多但出片極少， 要譴責一下自己了。

一下這張是另外一個地方的建築外景。 拍攝是一樣是1張raw， iso1000手持。 後期7張包圍暴光疊加。

但這張圖實際上在疊加時只針對高光和陰影做了手腳。 暴光幾本正確的中間調就未做太多調整。

小三角 5楼泥人老张

同一間購物中心拍攝。

該張圖片想
試試高照度室內用光和反光材質在HDRI里會是甚麼表現
ISO1000手持拍攝。
D3s與AF20mm/2.8D

白天室內拍攝由於窗戶內外高光照反差問題，HDR會是個很好的解決方式。

家裡測試。 室內正常矩陣暴光。 室外HDR圖層疊加。

單張高iso手持。

小三角 6楼泥人老张

以上拍攝的購物中心一共歷時2周， 花了5，6個晚上在中心關閉之後進入拍攝。拍攝片數眾多但出片極少， 要譴責一下自己了。

一下這張是另外一個地方的建築外景。 拍攝是一樣是1張raw， iso1000手持。 後期7張包圍暴光疊加。

但這張圖實際上在疊加時只針對高光和陰影做了手腳。 暴光幾本正確的中間調就未做太多調整。

之前一直在測試HDR在室內人造光源和夜間的表現。

現在試試戶外的表現。

這張是室外一台供展示用的M923工程車。

iso 400手持， 單張轉7張疊加。

小三角 7楼泥人老张

白天室內拍攝由於窗戶內外高光照反差問題，HDR會是個很好的解決方式。

家裡測試。 室內正常矩陣暴光。 室外HDR圖層疊加。

單張高iso手持。

還是上面同一張

只是針對其過高的飽和度做了些風格化處理。 有六七十年代越戰紀錄片的色彩麼？呵呵

小三角 8楼泥人老张

之前一直在測試HDR在室內人造光源和夜間的表現。

現在試試戶外的表現。

這張是室外一台供展示用的M923工程車。

iso 400手持， 單張轉7張疊加。

這張是威利情人， 作為反方參加過朝鮮戰爭。

小三角 9楼泥人老张

還是上面同一張

只是針對其過高的飽和度做了些風格化處理。 有六七十年代越戰紀錄片的色彩麼？呵呵