画面的加与减
绘画是加法、摄影是减法，这几乎是每一个学习摄影的人都听说过的经典语录。意思是说，绘画是在一张白纸上，由画家用画笔按自己的想法，随心所欲地加上人物、房屋和山水等，最终描绘出一幅画面。而摄影是从一个真实现场中，由摄影家用相机根据自己的发现，对被摄人物进行选择、取舍和提炼，瞬间拍摄出一幅照片。
排除杂乱用减法

我们知道真实的生活场景中，常常是人物繁多又杂乱，所以许多初学者在拍摄人文摄影题材时，往往会拍的过于松散繁杂，照片中会包含很多元素，好的坏的都有，结果是导致画面杂乱。原因有几个，首先一个就是不知道如何去取舍与提炼主题，没有排除杂乱的元素。其次也由于胆怯与害羞，不敢靠近被摄对象来消除干扰。



      一幅优秀的人文作品，应做到人与环境的和谐，应充分表达人的情感，应将人物事件的精神境界通过对环境的取舍与构图布局突出强调出来，舍弃那些繁琐的、次要的东西，恰当地安排陪体，使作品比现实生活更完善、更集中、更典型、更理想，以增强艺术效果。



     所以在摄影中，减少减少再减少，让杂乱的、多余的干扰元素消除掉，是我们需要重视和掌握的技巧方法。
    丰富信息用加法
    人文摄影的拍摄，画面既是减法也是加法，好作品是加法与减法灵活组合运用后的结果。减法可以获得突出的兴趣中心与干净的画面，而加法可以溶入更多的内容与主题相关的各种元素，从而交代出更多的信息量，可以跨越时间给不同的人反复解读。当然，这个加法与绘画是截然不同的，是必须在现场改变取景来实现。这更需要人文摄影家注意对于环境背景的观察取舍，将有特点的环境纳入进画面，丰富作品的内容。