还有，这批片的另一个参照是Tommy的胶片。要不怎么想起加噪点。要不题目怎么叫跟他叫板呢。

因为一直就纳闷，你说这胶片味到底关键在哪呢？它宽容度高，数码化后在显示器上也没宽容度优势啊。也看看其它的黑白，包括你教给俺的寇德卡。得出这么一个结论，那些黑白胶片貌似不太在乎死黑。追求反差.......就照着描.......

我觉得还是主题的表达，大反差有大反差的意味。拿五星帽说，上面那个星星胶片出来应该是灰色的，但是数码做的话好像就是黑色。寇德卡的片不是说他的黑白多么好，是他片子的内容。我特喜欢他的一张人像，有个小女孩在房间看镜头的那张，我觉得超好。他也是拍战争题材出名的。

你说的战争题材肯定是指他关于布拉格事件的照片，那确实是使他名扬世界的照片。但那属于他中期以后的作品了，现实主义色彩比较强。他还有好多拍吉普赛人的作品，有些感觉比较抽象。有不少感觉也不是抽象，貌似就是不在乎低画质，不在乎高反差的死黑和粗颗粒造成的细节缺失，但构图都很好。另外，最重要的就是你说的内容。这也是俺在上面跟Tommy争的，在某些情况下人物不是很清楚并非绝对的缺陷。比如11楼，彩色片俺就没贴出来，那就是废片。但转成黑白，模糊就是一种味道，细节与质感已被放弃，或者说简化，光影和线条是仅有的表现手段。

哈哈！老败PK力作！

貌似有不少意见分歧。老T也赏两块砖吧。

我说的那张孩子那个就是吉普赛的片子。寇德卡一直都用一支头是25mm,他的片子后期都会裁剪，会2次构图。我觉得有些色彩杂乱的，可以做成黑白。人物的虚化什么的，其实都是为表达内容服务的，如果让人觉得虚的好，那肯定是成功的。

扫街很难，真的。风景我一眼就能调出别人的毛病，构图，风格。但扫街就好象进入迷宫一样，完全看不出来好坏。

我也觉得扫街很难，主题不好找。脸皮还要厚。难啊。。。。

黑白的真实感更加强烈

俺的想法，就是找有特色或代表性的东西。特别的美、丑人物，特别的神态表情，特别的场景，特别的视角。特别的透视关系，色彩、线条，光影....... 总之避免画面平淡。