我看到许多摄友都在烧器材。刚接触摄影时，我总是说某某镜头好，某某镜头锐，当时一个朋友就和我说：不要在乎镜头，在乎的是取景器后面那个头。后来我就买了个F2相机放弃了数码单反，最近有用极古老的旁轴照相。

昨天上网无意中看到这篇文章，与君共勉。

为何在60年后的今天，当摄影器材不论是在照相机的功能、镜头的锐利度、底片的细致度以及分辨率都已经改进到一定的程度，却仍然没有人能够取代或甚至拍出相同于安塞尓·亚当斯(Ansel Adams)在1940年代所拍摄的作品?

　　在安塞尓所处的时代，并没有像Photoshop这样的计算机软件，那么他是如何创造出那些无与伦比的作品?许多企图挑战大师的人很快发现自己的失败，他们有些或许可以很接近如摄影大师杰克·迪金卡(Jack Dykinga)一般，然而每个人的作品却又不尽相同。

　　为何有摄影师带着最特别的摄影器材，前往他们利用因特网(Internet)所取得，当年安塞尓·亚当斯或是杰克·迪金卡拍摄照片时所站过的精确位置，他们透过观景窗构图，并且小心翼翼地比对着他们手上那安塞尓或是杰克的摄影作品，试图仿造大师们的心血结晶，然而，结局往往是他们或许能够拍到非常接近大师作品的外观，却没有办法得到跟原作品相同的那份冲击与感动。

　　上述所言绝非空穴来风的笑话，大家可以参考以下这个连结，由于天文学家预测，安塞尓·亚当斯于1948年在优美地国家公园所拍摄的作品『秋月』(Autumn Moon)，画面里那月亮与山脉相互辉映的景象，每19年就会重复一次。于是在2005年9月15日那天，将近300位业余摄影玩家浩浩荡荡地从各地出发，在天文学家所预言的位置集结，然而结局却是，是他们并没有拍到相同于安塞作品中的云、布满山头的雪景或是月球上的阴影，然而仍有参加该次活动的摄影者说：『除此之外，我想我们已经拍得很像安塞尓的作品了。』相信安塞尓·亚当斯如果在场听了应该也会膛目结舌吧!?

　　他们当然无法拍到他们认为自己可以拍到的影像，因为令人拜服的摄影师来自于能创造鼓舞人心的灵感，而非擅长于仿造他人的作品。

　　为何即使我们都知道，可以利用Photoshop这样的软件，将任何我们认为不好的影像，处理成为一幅幅杰出的作品，却往往在花上几个小时的修制以后，才发现这些经过后制的影像，可能比他们在原始未经处理前的样子还要糟糕?

　　或许一幅影像完全是造就于一个艺术家的眼光、耐心与恒心再加上技术，而非他的器材。一台相机捕捉到的是你的想象力，没有了想象力，就没有照片，那只是垃圾。

　　英文『image』(影像)这个字来自于另外一个英文字『imagination』，也就是想象力的意思，而非来自于『lens sharpness』(镜头锐利度)或是『noise levels』(噪声程度)。戴维·拉卡贝尔(David LaChapelle's)的作品完全关乎于他自己的想象力，而非他的照相机。布置出他那些疯狂的摄影场景是最难的部分，一但场景布置完成，任何相机都可以用来作为他的拍照工具，然而如果把戴维所使用的相机交给我，并且给我相同的模特儿，我也无法拍出任何跟他相同的作品。

　　我之所以会在我的个人首页上放上那张我与一只大炮镜头的合照，完全是因为这么一来我就不用在网页名称上多写一句『这是摄影师的网页』或是『这是一个摄影网站』，那颗大炮镜头能够比文字更明显而快速地表达这个网站的主题，这就是所谓的视觉语言，让我们一眼就可以清楚地看到事情的重点，而事实上我已经好几年没有碰过那只镜头了。

　　任何一台照样机，不论多好或是多坏的照相机，都可以被用来创造那些出色的杂志封面、赢得摄影比赛的作品，或是被悬挂在美术馆里面供人参观。不论是照相机或是镜头的质量，都跟摄影作品的内涵深度毫不相关。乔荷马斯的13 x 19” 限定版美国国家历史博物馆系列相片，在曼哈顿的金别克门美术馆以650美元一张贩卖，而这些照片是用D70拍的。

　　有许多展览贩卖由Holgas相机所拍出来、价格高昂的照片，但是贩卖者不会告诉我这些作品是用什么相机拍的，因为在这里，全新的Holgas相机一台只要14.95美元(相当于500元台币不到)，你可以欣赏到许多以Holgas相机拍摄的得奖摄影作品，展出于华盛顿区的可可画廊所举办的『2006历史的双眼- 白宫新闻摄影师协会摄影比赛展。

　　摄影大师霍克·伊凡(Walker Evans)曾说：『人们总是问我用何种相机拍照，其实拍照的不是相机，而是……』接着他用食指轻敲着指向自己的脑袋。

　　公元1837年新墨西哥的一间教堂里出现了一个杰作，传说中耶稣的父亲约瑟所建造的木造楼梯(奇迹楼梯 The Miraculios Staircase)，有人会在乎他是用什么工具去建造的吗?利用网络上的搜寻引擎去查一查，您会发现我们可以得到许多关于这座木造楼梯的学术讨论，但是绝对找不到任何关于他所使用工具的相关数据。

　　你的器材『并不会』影响到你的作品的质量，花较少的时间与注意力去关注于你所使用的器材，那么你会有更多的时间去注意思考如何创造更令人赞赏的影像。正确的器材只是协助你能够更简单、快速且更方便的得到你所想要拍到的影像。

　　诚如安塞亚当斯于1937年时，在一封回复爱德华(Edward Weston)请求他建议如何添购镜头的信中说到：『任何良好的现代镜头都已经经过矫准，能够在最大光圈时有最好的分辨率表现，缩小光圈只是增加景深而已。』

　70年前，安塞尓·亚当斯虽然没有浪费时间在担心他的镜头有多锐利，仍然能够创造出许多以难以置信的锐利而闻名于世的影像作品。

　　经过这70年来的沿革改进，比起拍摄所谓的测试图，我们应该更有余裕地去专心致力于制造极为漂亮的照片。当然这些大型相机所使用的镜头，其最佳光圈值不论是在1930年代或时至今日，都只维持在f5.6左右的水平，而一般相机与数字镜头最佳的光圈值大约比这个数值再缩两格。

　　购买新的摄影器材并不会让你的摄影进步。数十年来我认为『如果我拥有了那颗新镜头，那我就能够拍出满意的作品了!』不过…..这个欲望似乎没有停止的一天，如今我已经有超过30年的摄影经验，然而永远有更新更好的镜头在吸引着我。熬过去!看看这篇文章『The Station』，你将会得到更多启示。

　　1985年，伊恩斯特·哈斯(Ernst Haas)在他的工作室里做了这么一个批注：『照相机唯一该做的事就是从摄影里滚出去。』

　　当时有两位从加拿大Nova Scotia州来的女士，她们在一间相机店工作，并且是十足的徕卡(Leica)迷，她们存了钱并且各自买下了一部徕卡相机，由于景仰伊恩斯特哈斯是个使用徕卡相机的摄影师(虽然他在1980年代帮万宝路香烟拍摄的广告是用Nikon相机拍的)，所以尽了许多努力才得到进入伊恩斯特摄影工作室的机会。

　　初时伊恩斯特并没有发现，直到她们来到工作室的第四天，他才警觉到原来这两位小姐把注意力都放在徕卡相机上面，在一次的谈话中，两人仍不断提出关于徕卡相机，当其中一人再次提及徕卡在摄影上所占优势的问题，伊恩斯特终于忍不住的说：『徕卡相机和其它的相机并没有不同，它们都能够留下妳们所看见的事物，但是，那也要妳们要『看得见』才有用!』

　　从此之后，伊恩斯特的工作室里在也没有人问起徕卡、Nikon、Canon或是任何其它品牌的摄影器材了。伊恩斯特还说过：『什么是最好的广角镜头?只要退后两步，顺便看看海阔天空!』

　　你能在这里见到一些世界上最棒的摄影作品，该网站的版主在这里也提到跟我相同的主张。还有在这里有一些关于为什么拥有更多镜头只会让你拍出更糟糕相片的相关文章。这里有一些我用一台已经被使用过50年，价值3块美金，比现在市面上的即可拍型相机更为阳春的箱型相机所拍摄的黑白照片。另外这个网站里看到的出色摄影作品，是用Olympus 8080傻瓜相机所拍摄的。

　　法国摄影大师安德瑞斯·菲南格(Andreas Feininger)(1905-1999)曾说过：『有很多白痴的摄影者说：『啊!如果我有一台Nikon或是Leica相机，那我就可以拍出伟大的照片了!』 而这是我这辈子听过最笨的一种说法。除了观察力、思考及对事物的兴趣是能让人拍出好照片的元素，你还应该去除那些诸如错误的光线，错误的背景或是不正确的拍摄时间等等，会破坏一幅摄影作品的因素，否则就别拍了!不管在你面前的主体有多美!』

　　人们都知道车子本身并不会自己开动，打字机也无法自己也文章，荷兰画家林布兰特(Rembrandt)的油画笔也不会自己画画。所以为什么还会有那么多聪明的人会认为有照相器材能够自动帮他们捕捉影像?就算是最高级且先进的进口车也不能在高速公路上不靠人力而自行保持行驶在同一车道上，更别说他能自动载你回家了!无论再先进的摄影器材，你仍然需要负责在正确的时间将他带到正确的地点，然后将他指向正确的方向才能正确地得到你想要拍摄的影像。

　　每一台相机都需要你来帮他设定拍摄条件，不论那是一台多先进的照相机。绝对不要去责怪你的相机怎么会不懂摄影，居然拍出错误的曝光或是拍出不符要求的模糊影像。

　　一个好的车手，即使他驾驶着一台像Geo Metro这样的烂车，一样可以在大白天 从许多在后头紧追不舍的警车群中逃逸，那是车手的能力，而非那台车，请看这则报导。

　　接下来我要告诉大家我是如何得到这些体悟：

　　当我开始学习某些技艺，比如音乐、摄影、冲浪或是其它任何事，在该技艺的领域中，总是会有一座需要挑战克服的高山。最初的20年当你开始学习任何技艺时，你大概只知道你自己手上有个很好的工具，不论是相机或是冲浪板，你可以确定的是，你所使用的工具跟在该领域占有一席之地的专业人士可能是相同等级。你会花很多的时间关心自己的器材而且想尽办法要买到更好的设备。20年后，你终于跨过那座山，成为该领域中的佼佼者，也可能已经名扬四海，然后有一天，当一个后学之辈跑来请教你的意见，要如何像你一样成为该领域中的一位人物，你才顿悟到并且理解，原来这一切跟你所使用的器材一点关系也没有。

　　你最后终于体会到那些你曾经使用过的，所谓正确的器材，只不过让你更容易得到你所要的外在，而其实就算当初你没有这些玩意儿，或许只是多花一点心思，你一样可以达到今天的成就。你体会到原来对于那些你所使用的器材来说最重要的事情就是不要造成你发挥技艺时的阻碍，而如果你把这20年来所浪费在研究这些器材的时间，花在如何专心致力于该技艺本身，那么你可能可以在更短的时间达到相同的成就。

　　2003年的12月，我在一个选拔赛中见到了菲尔·柯林斯(Phil Collins)，人们一听到他的音乐就知道是菲尔·柯林斯来了，有一群人趁着菲尔暂时离开位置的时候，把玩起他的乐器，结果你猜怎么着?他们弹奏的一点也不像菲尔，反倒是像罐头发出来的声音一般。菲尔柯林斯就是菲尔柯林斯，你会认为是他的乐器让他成为有名的菲尔·柯林斯吗?

　　有一位来自于密执安州的赛车教练，他其中一位学生的女儿也想要学赛车。有天她用租来的小车(Chevy Cavalier)在赛道上试开了一番，没想到随随便便把一些开着保持捷911或是雪佛兰跑车的中年秃头男人甩在后头。怎么可能呢?很简单，她开车时非常的注意赛道上的各种标示，并且很滑顺且很稳定的保持在赛道在线，而不是努力尝试如何把车子的马力发挥到最大，或是耍一些花招证明自己开车的技术有多好。那些老杯杯非常的不能接受，自己居然会在赛道上输给一个16岁的女生。

　　当然，如果你是个职业车手，绝对可以把一台车最大的功能与优点完全发挥得淋漓尽致。但是如果你只是个一般人，不论是车子、相机、慢跑鞋都只是你用来发挥自我的工具，你自己才是事情成败的关键。

　　如果你问那些使用赞助厂商提供器材的各行顶尖好手，他们会这么跟你分享他们的经验的。

　　那为什么那些让你佩服的艺术家仍然要使用那些昂贵的器材，如果其实器材并不会让他们的表现有所不同?答案很简单：

　　1. 好的工具让他们更容易得到出他们想要达到的效果，一般的器材可能会让他花去较多的时间。

　　2. 这些器材的耐久性对于这些每天都在使用他们的人来说，可以比较耐用。

　　3. 这些器材可能有某些功能是某些摄影师惯用的，而这些功能让他们拍起照来较为得心应手，但不代表更好的照片内容。

　　4. 嘿!老子有钱想买最高级的器材有何不可?但不代表它能帮我创造什么创意在我的作品里。

　　正如我所说的，那只大炮镜头在我的首页只是要让大家一眼就看出这是个摄影网站，还可以省掉我的画面空间，让我可以只写一个大落落的『 Ken Rocawell』

　　最后一个例子，我买了一台无法正确对焦的二手相机，它已经被我送回去卖我的店家做了好几次的维修，每次维修完后，相机就如当初我买时的样子回到我的手上。身为一个摄影师，我知道如何解决这个问题，虽然是非常的麻烦，但是在任何情况下，我只要手动修正对焦的设定即可。而用这台相机拍的这张作品帮我赢得许许多多奖项，而且它被悬挂在洛杉矶的一间美术馆，他们把一幅安塞尓·亚当斯的原作收起来，改放了这幅作品。 当然展览过后，我的这幅作品又被换上了安塞尓·亚当斯的那幅原作。然而请记得这幅作品是我用一台修不好的二手相机所拍摄而成。

　　在这幅作品中最重要的一件事，就是当我的朋友都决定要去吃晚餐的时候，我则选择停留在拍摄地点，当我料想接下来将会出现令人惊奇的天色，我用这台相机以四分钟的曝光时间拍下这幅作品，然而其实如果我用我另外那台3块美金买来，拍下这些黑白相片的那台的箱型相机来拍摄相同的景象，其实也会得到相同的影像。

　　就像我常常收到一些男性读者寄来的抗议信件(从来没有女性这么做)，他们大多是反对我个人对于器材的选择。他们对于我所使用与介绍的器材非常有意见，只因为我可能用了跟他们不一样的器材。问题是谁在乎呢?这些人真是可怜，他们大概是还没跨越摄影这个领域的那座山，而天真的认为某些品牌的器材还代表着某种程度的优势或意义。他们认为工具是他们精神上的延伸，所以如果我对于他们信仰的器材有所质疑，他们也会舍身出来保护他们所坚信的器材。这里有些徕卡迷对于我的这个网页有很大的不满。不过我要说的是，所有的器材都有其不同的价值，那完全取决于你要的是什么以及你如何使用它，然而适合你的器材却不一定适合我，反之亦然。

　　任何相机不论好坏，都能被用来创造出色的杂志封面照片、摄影比赛得奖作品或是被悬挂在美术馆里供人欣赏的作品。相机与镜头的质量几乎跟摄影作品的质量无关。

　　如果你能够将自己的器材发挥到极限，那么你大概已经拥有所有你所需要的器材了。更好的器材并不会帮你拍出更好的照片，因为并不是器材让你成为更好的摄影师。

　　摄影师才是拍照的人，而不是他的相机。可悲的事只有少数人领悟到这点，大多数人花许多的时间，检讨自己的器材如何让自己拍出差劲的照片。购买最新的相机只能保证你不会拍得更糟。更有内涵的教育才能让你拍出更好的照片，而非更多的相机。

　　别因为你的作品中缺乏任何东西而指责你所使用的器材，不相信的话你可以到一些有摄影作品的博物馆或是相关的历史书籍，看看50年前甚至100年前的人就已经得到的精湛工艺品质。相较起来现代的器材着重于方便性，而不在于影像质量的提升。请到我的死亡谷美术馆(Death Valley Gallery)，去看看我所拍摄的黑白照片，是不是很锐利呢?这些相片都是用一台3块美金，无法调整曝光设定的箱型相机，加上一颗已经使用过50年的老定焦镜所拍摄而成。这台相机比市面上的任何一台即可拍相机都还要阳春。

　　我曾经使用以美金10元购得的二手相机，拍出技术上及艺术上都堪称惊奇的作品，也曾经使用我那价值一万美金的镜头与Nikon机身，拍出许多垃圾不如的照片。

　　1921年，摄影大师爱德华(Edward Steichen)使用他跟所下榻饭店的领班服务生借来的一台柯达相机，在雅典卫城(Acropolis, Athens)为Isadora Duncan拍照。他之所以没有使用自己的相机，是因为原本他们计划只用拍摄电影的器材来呈现，然而事实证明后来虽然他使用借来的照相机，那张照片仍然是非常的出色。 这张照片于2000 - 2001被展示于怀特尼美国艺术博物馆(The Whitney)。

　　你需要时间去学习观察与构图，当你浪费越多的时间在担心你的器材，那么你能够花在构思如何创造伟大影像的时间就会相对的减少。你应该担心你的作品，而非你的器材。

　　每个人都知道，一台比较好的打字机或许会让你在打字的时候更轻松愉悦，然而一个人写作的能力，跟他使用何种品牌的打字机，或是他能否维修打字机，是毫无任何关联的。既然如此，为什么仍然有许多人认为，一个人是如何使用何种相机，或是他对于快门速度、镜头设计甚至是相机设计工艺的精通与否，跟他能否创造出引起兴趣的作品，有任何的关联呢?

　　就像想要写作的人必须知道如何操作打字机一般，想要摄影的人也必须了解如何操作一台相机，但是这却只是创作过程中的极小的一个环节。您知道我是用什么牌子的计算机以及什么软件完成您现在正在阅读的这篇文章吗?您当然不会知道(除非您有读过我的『关于』网页)，因为这个问题的答案对我有意义，可是对各位读者来说却没有任何意义，就好比没有人会在欣赏您的摄影作品时，关心或注意哪一幅作品是用哪一台照相机拍摄而成，因为那真的是没有必要。

　　知道如何去做一件事情，跟有能力完成一件事情，已经算是两回事，而要把一件事情做到令人称许，那又更是另外一回事。

　　比如我们都知道，要让一台钢琴发出声音何其简单，只要用手指头去按琴键，用脚去控制中踏板，一般人也能轻易地让钢琴发出声音，但是要能够用钢琴弹奏出感动人心的音符，那可就是另外一回事了。

　　别认为越贵的器材代表越好。拥有太多的摄影器材往往是拍出最差劲照片的好方法。价值越昂贵的相机与镜头，其所代表的实质意义往往与其价格不成正比。

永恒的摄影大师布列松！

布列松的黑白世界。

小三角 2楼sunny12580

永恒的摄影大师布列松！

Ansel Adams

小三角 3楼sunny12580

布列松的黑白世界。

真长啊，是转帖的不？

长...
我同意SUNNY12580老师的看法，对我这样的或和我类似的摄影初级爱好者，对器材的选择，不要老是感觉价格高的就好，专业的相机镜头根本不适合我，即使有了专业器材，我门也不能将其功能充分发挥。所以，我认为，摄影器材只要适合自己，满足自己的日常需要就可以了，看着别人的器材多专业，自己的根本没有办法比，不一定非要跟着别人一起发烧，最后烧的自己拥有很多器材，结果哪个器材也没有用好，每个人的国情不一样嘛。
本人也曾经发烧过，自从在无忌中看到那篇发烧之路后，才知道自己现在的位置，摄影就像影友们经常说的--中毒，只抽合适自己的...
引用某位老师的话，“如果你能看到，你便能拍到。但是学会如何看到，也许要再花很久的时间…”


发烧之路的原文已经忘记在哪里了，网址也打不开了，干脆给大家转载复制过来，看看吧，好文章大家一起欣赏：
一、上路之前
大多人在购买数码相机前都有一定的拍照经验，或用过给家庭留影的“傻瓜”相机，或使用过家里的老式相机，或者借用过朋友的单反相 机，甚至家里本来就拥有一架单反相机，但是你从来也没对这些用胶 片的相机产生过什么兴趣，只是在特定的时候才会使用（大多是外出 游玩时"到此一游"类的照片），"昂贵"的胶片和冲洗费用是阻止你产生 兴趣的重要原因。而驱使你买入数码相机的原因是多种多样的，或在 风景点看到了游客使用，或看到电视、杂志上的精美广告，或是来到 b了一个关于DC的网上论坛，看到别人那些漂亮的照片，你一下就被感 染了，就象得了流感一样。你开始想我是否也能“制造出”这样的相片， 而这种几乎没有后期费用的相机正是自己一直在苦苦寻找的。碰巧你 身边的亲朋好友新买了数码相机而你们正要外出游玩，看着自己那用 胶片的“老爷”相机，你暗下决心，一定要好好给自己选择一台数码相机。
二、具备手动功能的入门DC
手动，只有带手动功能的数码相机才能满足你"创作"的需要。 只用过135“傻瓜”相机的你觉着能够立刻看到效果的数码相机一定能使 自己的摄影水平大大提高，买之前你要经过一番考察。这“考察”可能是 在每期的数码杂志上搜集广告，在各大商场的柜台前流连忘返，在论 坛上苦苦比较，使你慢慢推开了通向数码相机世界的大门，各种品牌 型号林林总总，你肯定会感慨于这个世界的博大和你囊中的羞涩。在 一段时间的学习后，你终于了解到要创作出好的作品必须要带手动功 能的数码相机，以及数码变焦和光学变焦的本质区别，经过了一番痛 苦的抉择，你终于下定决心，把你能承受的最贵的一台国产或进口的 带手动功能和光学变焦的数码相机请回了家。你在不知不觉之中已把双脚踏上了这条发烧“不归路”。
三、配件
新机到手的日子是充实的，你对身边的一切都产生了兴趣，用手中的 相机把它们一一记录下来，然而在你寻找各种机会外出用你新买的相 机拍了几次以后，发现要出“作品”远不是有手动功能就行那么简单。回 过头来看坛子里高手的作品，好象用的视角要么是比你镜头广，要么 是比你镜头焦距长，要么是比你微距强的多的效果。你恍然大误，原 来如此。这是你发烧历程中又一次飞跃（发烧温度的攀升）---你开始 关注不同的镜头视角了，虽然你现在看到的只是镜头的焦距这一项。
你开始挖空心思要“凑”齐所有“常用”的焦距段。不幸的是当你在开始买 相机时并没有考虑到这一点，而一台同时具有广角、长焦和强大微距 功能的数码相机价格又是那么的高不可攀，所以刚刚“放完血”的你更加 苦恼于资金的不足。虽然拥有广角，长焦的愿望是那么的迫切，你也 只能把它默默的藏在心底。终于有一天，你知道了一种叫做"广角 镜"、"增据镜"和"近摄镜"的东西，这些附加镜头使你可以用有限的资金 完成你的计划。你甚至为找到了这种价格便宜的方案感到洋洋得意。 而在加上这些镜头及以后的一段时间里，你发现转接桶/环，UV，CPL， 灰镜，摄影包，遮光罩，三脚架，擦镜纸，备用电池，麂皮，吹气 球，镜头笔，镜头盖以至于星光镜，柔光镜，外闪，独脚架，反光板 这些摄影配件都是一位对摄影有所追求的爱好者所必不可缺少的装 备。 果然，你的投资没有白费，你的照片开始有别于论坛上其他朋友的照 片了。虽然这可能仅仅是由于你镜头广角端给人的视觉冲击或长焦端 令人惊叹的远摄效果或特殊滤镜给你的照片带来的“与众不同”的感觉。 大家对你的“作品”的认同和夸赞无疑又给你增添了继续前进的动力
四、高端消费机
在拥有了全套配件以后，你终于可以像一个摄影师那样"专业"，至少是 看上去那么专业了，摄影包、外闪、三脚架，各种滤镜和附加镜头在 你进行创作时另你身边的人对你刮目相看，这无疑给了你心理上极大 的满足。但是，随着在论坛里泡了一段时间以后，你终于发现了“镜头 素质”是怎么回事、大光圈镜头的重要性、防手震功能对出片率的影 响、CCD面积大小是如何影响到画面质量的，越来越注意自己拍的片子 层次过渡好不好、暗处噪声多不多、画面细节有没有丢失、颗粒感重 不重、有没有产生讨厌的紫边.......你开始习惯在看图软件中先是用50% 再用100%尺寸放大看原图上的细节。你开始意识到刚开始买相机时只 考虑变焦倍数可能是最不成熟的行为，广角、增距带来的边缘色散和 紫边让你伤透了心，你也越来越觉得频频拆装镜头实在太麻烦了，而 有些功能的缺乏更是对你的折磨(尽管你可能根本不会用到)：没有热 靴，没有闪光同步接口，没有实事直方图显示，没有B门......... 虽然你的片子不清晰很有可能仅仅是因为手震或聚焦不准；你的片子 色彩还原不好是因为糟糕的天气，你的片子看上去灰蒙蒙是因为空气 中的粉尘，但你还是越来越不满足你那台入门级的数码相机了。你开始认识到高端数码相机存在的理由了，超大的CCD面积，涵盖了广 角到长焦端还具有超大光圈的镜头，强大的微距近摄能力，可翻转的E VF或LCD，更高的快门速度，甚至可能还具有防手震功能，光是外形看 起来就是一件艺术品，超高像素使你可以放心的把自己的作品放大到1 2寸以上(虽然你一年中也放不了几张那么大)，可是价格........你开始省吃俭用，频频光顾本地的专业摄影器材市场，在网上寻找一切新品上 市和产品促销的信息，对各品牌旗舰机的各种指标进行细细的比较：C CD大小，镜头口径，光圈，焦段，ISO范围，快门速度.......... 当你终于把心目中的王者拿到手上以后自然是无比的欣喜，虽然欣喜 中带有一丝心痛。试拍的结果表明这“高素质”的相机果然不负众望，各方面的表现都近乎完美，这使你心理得到了极大的安慰。拥有了高端 旗舰级数码相机的你按耐不住自己的创作热情了，在之后的时间里你 不会放过任何阳光灿烂的日子，抓住一切机会外出进行拍摄，虽然在 以后的实拍中你越来越发现在80%到90%的条件下这贵了几倍的相机和你原来的“低素质”相机并没有明显的差别，但拥有这样一件旗舰级产品 本身就是一件令人身心愉快的事情。 没过多久，你就报名参加了论坛中志同道合的色友们组织的外拍活动，于是，不幸的事情发生了........
在简短的接头仪式和简单的自我介绍后，身边的人们纷纷拿出了一种叫做单反的东西，熟练的安装上威猛无比的巨炮，还有傲然挺立的外闪，拍摄过程中个个奋勇争先，大炮开道，空气中四处弥漫着反光 板"噼噼啪啪"的响声，此时你才发现手中的旗舰数码是如此的不堪，在暗处格格乱响半天才对上焦，周围却是此起彼伏清脆明快的合焦声， 然而最令你不能忍受的事是：到了发表作品的时候才发现明明是model 对着自己微笑时按下的快门，拍出来却成了闭眼扭头的动作，而别人 却能张张抓住表情；自己的片子前景后景同样清楚，而单反却有着奶油般虚化的美丽背景；光线不好时为了不糊自己用高ISO拍出的片子颗 粒和噪声不堪入目，而单反即使用ISO400出的片子依然张张画面干净， 色彩通透..... 在倍受打击痛定思痛以后，你终于意识到自己真正需要一台数码单反了。
五，数码单反
“要买专业单镜头反光式数码相机”的想法刚冒出来的时候着实吓了你一 跳，因为这将意味着你要用两倍以上于你目前在相机上投入的资金去 买机身和随机镜头，而且你也早就知道单反用的镜头是个无底洞！这 远远超出了你最初买相机要一步到位的想法。况且这钱不是一下能赚的来的...... 然而你现在“中毒”已经太深，你开始每天晚上睡觉都梦到那一两个型号 的单反相机。经常在陪家人逛街的时候跑到摄影器材商店，爬在柜台 上痴痴地看货架上的‘梦中情人’哪怕是水晶模型也好^_^。每次拿起你 的高端旗舰级数码相机时你都下意识的把它当作单反相机来用，宁愿 放着宽大甚至可以翻转的LCD取景器不用也要坚持用旁轴/EVF那小小的 窗口取景，为此弯腰撅屁股也在所不辞，然而景深控制和快门时滞是 你永远的痛。你终于无法承受这一番痛苦折磨，痛下决心，砸锅卖 也要买下单反相机。你首先想到的是把你原来的相机和配件出手。可 到了二手论坛你才知道你悉心爱护下的足有九五成新的机器买家最多 只能给你七成的价钱，而那些自己辛辛苦苦寻觅来的相机配件几乎只 能白送。你终于明白了“鸡肋”的确切含义。虽然你心里痛恨数码产品掉 价太快、买家们杀价太狠，以至于好几次几乎都不想卖了，但是由于 你太需要钱了，还是把曾经心爱的机器和配件认认真真包装好留给了 别人......
六、配件之二
在如愿以偿的拿到了单反相机和配套镜头之后，充实的手感、前所未 有的快速准确对焦、几乎为零的快门时滞、反光板清脆的"辟辟叭叭"响 声、近乎完美的纯净画面质量令你心旷神怡，你终于认识到这才是自 己真正需要的、能够充分发挥自己才能的相机，你开始寻找一切机会 参加外拍，相机的内置计数器很快就突破了4位数。然而，随着外拍次 数的增加，你很快就发现了高像素/高画质"优点"之外的一个副作用： 在享受高画质RAW格式存储、无成本高速连拍的时候，"CARD FULL"（存 储卡已满）总是不断来打断你的创作激情，咬紧牙关上大容量存贮卡 看来是不可缺少的了，然而这还远远不够，外出拍摄的时候你还需要 一个随身的硬盘图片存储器。除此之外，以前那看起来还蛮结识的脚 架现在变的弱不禁风；那个永远宽敞的摄影包也让你不得不在每次出 门前考虑什么东西是不需要带上的；缺乏保护的镜头让你认识到多层 镀膜UV和原厂遮光罩的重要，无力的内闪也明确无误的告诉你一个原 厂外置式闪光灯的必要性，更别提那为你带来便利竖拍性能、增强握 持手感、更可加装第二块电池给你带来源源不断动力的竖拍手柄了。 你又开始研究各种配件了，俗话说"好马配好鞍"，脚架至少也要是"满 腹图"的，包包"乐摄宝"的看起来还凑活，外闪、遮光罩、手柄、快门 线当然得是原厂的，就连UV、CPL买不起B+W至少也得是HMC的吧。 在几乎是一口气拥有了这么多配件之后，你终于可以松一口气了，不 是吗？看来接下来只要静下心来拍片就行了,一段时间后，你的努力终 于有所回报，每次上图那令人赞叹的效果都获得大家的一致好评，尤 其是"不愧是单反...."等赞语更令你充满了自豪感和责任感，不断提高对 自己的要求。 把更多的时间投入到理论知识的学习中，毕竟你在家看网上资料和摄 影杂志的时间要远远多于你扛机器往外跑的时间，终于有一天你看到 了一篇《XXX镜头和XXX镜头在DSLR上的比较》，长久以来抑制在心底 的念头终于冒出来了，镜头？
七、镜 头
该来的终于来了，在当初痛下决心上数码单反的时候，就有人告诫过 你：上单反只是花钱的开始，巨额的镜头开销在后面等着你，虽然当 时你坚持认为最便宜的随机狗头就能够拍出比消费旗舰好得多的片 子，并不止一次的以这个理由说服自己上单反相机。但是如今，毕竟 再屏幕上放大比较不同镜头的片子真是太方便了，你开始疯狂下载不 同镜头在DSLR上的试拍样张，还在专业的摄影论坛中询问关于DSLR是 否有必要上"恒定光圈大口径专业变焦镜头"的问题，可是你的心理防线 终于被击垮了，开始越来越注意变焦环手感好不好，镜头塑料味重不 重，容不容易进灰，外形够不够威猛，自己拍的片子色彩还原好不 好、有没有暗角、逆光时眩光严不严重，最大光圈时成像发软否，背 景虚化够不够油润...... 你又再次开始了配置镜头的漫漫路途：
广角，中焦，长焦，微距？定焦，变焦？ 原厂，副厂？ 变光圈，恒定光圈？
这些多年来困扰着无数人的问题开始充实着你的生活，你在论坛中苦 苦寻找着答案，寻觅适合自己的组合，各大摄影论坛的二手区成了你 每天必去的地方，在拍摄中你也会时时想起：如果这时候有XXX镜头的 话......然后只能狂咽口水。你会常常一个人跑到摄影器材商店，趴在柜 台上痴痴地看货架上的一支支专业镜头，甚至会带上自己的机身去不 同的店里试镜，直到所有的店员都对你怒目而视......
终于，在经历了无数镜头进进出出的曲折过程后，你拥有了一套最为 满意的镜头组合，能够熟练的用它们对付各种题材，拍出即便是老手 也赞叹不已的片子，看来一切都完美了...... 然而新的数码产品仍在推陈出新，而你对像质的追求也是无止境的， 比APS幅面还要大的是1.3x的CCD, 比1.3x CCD大的是全副单反，还有12 0，4X5数字后背......这什么时候算到个头啊？
八、其他没有列出但还有可能使你猛掏银子的还有：
1.口袋便携机，在拥有了全套庞然大物后你会发现有点远离自己当初 随身记录生活的初衷，于是一个口袋便携机成最好的选择；
2.胶片机，在终于受不了1.x的焦距系数折磨后，就会有人跳出来告诉 你"便宜的SLR+反转片效果干掉1DS"，只需要一台"便宜"的胶片机身， 还可以通用所有的镜头，何乐而不为呢；
3.手动机，肯定会有人放毒：没玩过MF全手动就不算玩过摄影；
4.黑白放大机到时候你就会受人煽动，试图控制“摄影”的全过程
5.底扫，为了把你的作品呈现给大家，一个高质量的底扫很可能就是你下一个目标；
6.反转片，幻灯机...... ；
7.120....中大幅.......；
九、你现在可以算过来人了，但这条路是没有尽头的
静下心来想一想，算一算，如果你不是一个玩车玩音像的人，你在摄 影器材上的花费可能是你业余爱好中最大的花费了。虽然你在尽量克 制你的预算，可结果还会或多或少影响到了你的生活，你或许应该反 省一下。或许你现在仍然无怨无悔，那祝愿你能更加理智些，认清器 材对摄影的作用，一步一个脚印地走下去。
你可能要对于正要上路的或没有陷的太深的影友建议别买消费数码一 步就DSLR+顶级专业头，看到要买脚架的朋友就让他们一步到位上捷信，可他们没人能听的进去，就象当初的你一样。可能这发烧发的就 是这个过程。
还记得一句关于摄影器材的名言吗：“让一个男人破产最简单的办法就是，给他一部相机。

尽管多年以前看过, 再看一次仍然感触不少

我觉得是旧观念！ 不想多说！

永恒的大师手中的来卡，就那一机一头。比我的9机9头加起来还贵。所以我的器材不重要。

严重同意你引用的观点